Τόσο κοντά στον ορίζοντα - όλα έχουν να κάνουν με γυρίσματα

2024 Συγγραφέας: James Gerald | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 14:05

Γνωρίστηκαν μεταξύ τους στην αυγή του μεγάλωμά τους, όταν τα συναισθήματα και το πάθος είναι σε θέση να νικήσουν τον φόβο και να ξεπεράσουν κάθε δυσκολία. Νέοι και ερωτευμένοι - αυτή είναι η πραγματική αγάπη με την πρώτη ματιά. Αλλά δεν θα διαρκέσει για πάντα, και υπάρχουν καλοί λόγοι για αυτό … Αυτή η ιστορία θα ειπωθεί από το νέο δράμα So Close to the Horizon (2020). Μάθετε ενδιαφέροντα στοιχεία για την ταινία και τους ηθοποιούς, καθώς και λεπτομέρειες της συνέντευξης με την Jessica Koch, τη συγγραφέα του πρωτότυπου μυθιστορήματος.

Χρόνος δράσης

Ενενήντα

Το βιβλίο της Jessica Koch διαδραματίζεται στα τέλη της δεκαετίας του '90. Forταν πολύ σημαντικό για τους κινηματογραφιστές ότι η δράση της ταινίας λαμβάνει χώρα στην ίδια εποχή. Τουλάχιστον λόγω του θέματος του AIDS - άλλες φορές δεν θα είχε καθόλου νόημα. Σύμφωνα με την Christine Loebbert, η οπτική ιδέα της ταινίας ήταν γεμάτη πολλές δυσκολίες: «Φυσικά, έπρεπε να δείξουμε λεπτομερώς τη δεκαετία του '90 με μεγάλη ακρίβεια, αλλά ταυτόχρονα δεν θέλαμε η ταινία να γίνει ιστορική. Έπρεπε επίσης να δείξουμε μια σύγχρονη οπτική. Σύμφωνα με την ιδέα μας, οι θεατές στους κινηματογράφους πρέπει να πιάσουν τον εαυτό τους να σκέφτεται:

«Φορούσαμε τότε ακριβώς τα ίδια ρούχα …», αλλά ταυτόχρονα η ταινία έπρεπε να είναι μοντέρνα »

Ο Τιμ Τράχτε προσθέτει: «Δεν επιδιώξαμε να δώσουμε έμφαση στην ιστορική αισθητική της περιόδου, αλλά έπρεπε να αναπαράγουμε την ατμόσφαιρα εκείνης της εποχής. Δεν θα έλεγα ότι η ταινία "So Close to the Horizon" είναι δεμένη με κάποια συγκεκριμένη εποχή ». Όπως και να έχει, τα ρετρό γραφικά έπρεπε να δημιουργήσουν μια ατμόσφαιρα νοσταλγίας, ζεστασιάς και ασφάλειας.

Το "So Close To The Horizon" γυρίστηκε σε ζεστά χρώματα και ευρεία οθόνη. Ο σκηνοθέτης Tim Trachte και ο εικονολήπτης Fabian Rösler αποφάσισαν εκ των προτέρων να χρησιμοποιήσουν αναμορφικούς φακούς.

"Η μορφή ευρείας οθόνης είναι ιδανική για κοντινά πλάνα χαρακτήρων, ώστε να ταιριάζουν και οι δύο στο κάδρο", εξηγεί ο Trachte. «Ταυτόχρονα, θέλαμε να κρατήσουμε κάποια απόσταση και να αφήσουμε τους ηθοποιούς μας αρκετό χώρο ώστε να μην είναι περιορισμένοι και να μην αναγκαστούν να καταφύγουν σε μακροχρόνια κλισέ»

Οι Trachte και Rösler επέλεξαν ένα πολύ ευάερο χρωματικό σχέδιο με χαμηλή αντίθεση και ποιότητα Touch Technicolor. «Δεν χρησιμοποιήσαμε πολύ βαθιά μαύρα, και τελικά η ταινία μας μοιάζει με κοινωνικό δράμα ή ακόμα και ως μοντέρνο παραμύθι ως προς το χρώμα», λέει ο εικονολήπτης. Εκτός από τους αναμορφικούς φακούς, ο Rösler χρησιμοποίησε μια ποικιλία φίλτρων, συμπεριλαμβανομένης της επίδρασης του παλιού ραγισμένου γυαλιού.

«Η εικόνα βγήκε λίγο μουντή και η αντίθεση έγινε ακόμη πιο απαλή», εξηγεί ο Trachte. Ωστόσο, ο Trachte και ο Rösler αποφάσισαν να μην ασχοληθούν με το ίδιο concept κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων

«Στόχος μας ήταν να είμαστε όσο το δυνατόν πιο κοντά στους ηθοποιούς χρησιμοποιώντας συμβατικούς εστιακούς φακούς ευρείας γωνίας», λέει ο σκηνοθέτης. - Οι φακοί μας επέτρεψαν να μειώσουμε την εστιακή απόσταση στο μισό μέτρο και να δημιουργήσουμε την αίσθηση της μέγιστης εγγύτητας χωρίς να ενοχλούμε τους ηθοποιούς. Αυτό ήταν ιδιαίτερα πολύτιμο στις σκηνές όταν η Τζέσικα και ο Ντάνι αγκαλιάζονται ή φιλιούνται. Καταλάβαμε ότι δεν ήταν εύκολο για τους ηθοποιούς να παίζουν σε τέτοιες σκηνές, οπότε οι βλέψεις μας δικαιώθηκαν ».

Η Christina Loebbert αποτίει φόρο τιμής στη σκηνογράφο Kristiana Krumvide και το τμήμα της για την προσοχή τους στη λεπτομέρεια και τη λεπτομέρεια. Theταν οι δυνάμεις αυτού του τμήματος που δημιούργησαν την έκθεση, η οποία έπαιξε σημαντικό ρόλο στην αρχή και στο τέλος της ταινίας: εκεί συναντιούνται η Τζέσικα και ο Ντάνι. Οι ήρωες συναντιούνται με τα μάτια τους στη γκαλερί γυρισμάτων και στη συνέχεια βρίσκονται μαζί στο αξιοθέατο "Caterpillar".

«Έπρεπε να ασχοληθούμε με την έκθεση», χαμογελά ο Λόμπερτ. - Σκεφτήκαμε πολύ καιρό πώς θα γυρίσουμε αυτές τις σκηνές. Δεν μπορούσαμε να νοικιάσουμε μια σύγχρονη έκθεση - υπήρχαν πάρα πολλά στοιχεία που δεν ήταν καν ορατά στη δεκαετία του '90 και δεν είχαμε δικαίωμα να τα αφαιρέσουμε χωρίς άδεια ». Στο τέλος, αποφασίστηκε να φτιάξουν τη δική τους έκθεση χρησιμοποιώντας τη γκάμα μιας από τις εταιρείες που νοικιάζουν παλιά αξιοθέατα. "Επιλέξαμε μερικές από τις βόλτες, τις παραδώσαμε στον ιστότοπο, στήσαμε και χτίσαμε σκηνές γύρω τους", συνεχίζει ο παραγωγός. «Στην πραγματικότητα, έχουμε τη δική μας έκθεση για αρκετές νυχτερινές βάρδιες»

Στο soundtrack της ταινίας, ο Tim Trachte συνεργάστηκε με τον συνθέτη Michael Kamm, ο οποίος τράβηξε την προσοχή με τη δουλειά του στο soundtrack για τις ταινίες του Baran bo Odar. Η επιλογή των συνθέσεων κατάλληλων για την ατμόσφαιρα ήταν πολύ σημαντική για τον Trachte. «Υπάρχουν κάποια σκηνικά όπου είναι αδύνατο να το παρακάνεις», είναι πεπεισμένος ο σκηνοθέτης. Για παράδειγμα, στη σκηνή όταν η Τζέσικα και ο Ντάνι ξαναβρίσκονται στην βόλτα της Caterpillar, ακούγεται μια σύνθεση από την ξένη ροκ ομάδα. "Perfectταν τέλεια για αυτή τη σκηνή", λέει ο Trachte. - Ταιριάζει με την ατμόσφαιρα στο πλάνο και έχει τη γοητεία μιας περασμένης εποχής, όπως ακριβώς και το ίδιο το αξιοθέατο. Χρησιμοποιήσαμε και άλλες συνθέσεις της δεκαετίας του '90, αλλά δεν σταθώ σε αυτές. Υπάρχουν επίσης σύγχρονες συνθέσεις στην εικόνα, συμπεριλαμβανομένων εκείνων που γράφτηκαν ειδικά για την ταινία. Και όμως, η μουσική δεν πρέπει να έχει προτεραιότητα έναντι της εικόνας. Οι στίχοι του τραγουδιού δεν πρέπει να αποκαλύπτουν το περίγραμμα της πλοκής ή να επαναλαμβάνουν αυτό που έχει ήδη δει το κοινό ».

Αξίζει επίσης να αναφερθεί πώς ξεκίνησαν τα γυρίσματα του "So Close to the Horizon". «Στις αρχές του 2018, ξεκινήσαμε να ψάχνουμε για πηγές χρηματοδότησης», θυμάται ο Trakhte. - Συνήθως, αυτή η διαδικασία δεν είναι γρήγορη. Ωστόσο, καταφέραμε να γυρίσουμε μια ταινία το φθινόπωρο της ίδιας χρονιάς. Φάνηκε ότι όλοι, συμπεριλαμβανομένων των χορηγών μας από τη Βόρεια Ρηνανία-Βεστφαλία και τη Βαυαρία, καθώς και οι συνεργάτες μας από το SevenPictures, ήθελαν η ταινία να φτάσει πιο γρήγορα σε μεγάλες διανομές θεάτρου. Συνήθως, το 99% των ταινιών που εγκρίνονται με αυτόν τον ρυθμό είναι είτε κωμωδίες είτε οικογενειακές ταινίες περιπέτειας ».

Το "So Close To The Horizon" γυρίστηκε από τα μέσα Σεπτεμβρίου έως τα μέσα Νοεμβρίου 2018.

"Οι περισσότερες σκηνές γυρίστηκαν μέσα και γύρω από την Κολωνία", λέει ο Trachte. - Η ομάδα πέρασε αρκετές ημέρες στο Μόναχο και, τελικά, δουλέψαμε αρκετές ημέρες κοντά στη Λισαβόνα. Γυρίσαμε τις σκηνές στις ΗΠΑ στην Πορτογαλία ». Η Christine Loebbert ισχυρίζεται ότι εξέταζαν την ιδέα να γυρίσουν αμερικανικές σκηνές στις Ηνωμένες Πολιτείες. «Έπρεπε να εγκαταλείψουμε αυτήν την ιδέα - θα έπρεπε να ξοδέψουμε αρκετά χρήματα για διαπραγματεύσεις, έκδοση βίζας εργασίας και όλων των άλλων εγγράφων. Εξάλλου, δεν θα είχαμε συναντήσει το πρόγραμμα, - εξηγεί ο παραγωγός. «Έτσι έπρεπε να αναζητήσουμε μια εναλλακτική λύση»

Τέλος, η «Αμερική» βρέθηκε στην πορτογαλική ακτή. "Σε αυτή τη χώρα, μπορείτε εύκολα να βρείτε διάφορα τοπία, συμπεριλαμβανομένων αυτών που μοιάζουν πολύ με τα αμερικανικά", λέει ο Loebbert. "Υπήρχαν αειθαλή δάση, και γοητευτικά Βραχώδη Όρη, και τεράστιες παραλίες και γκρεμοί … και ήταν όλα κοντά!" Σύμφωνα με τον παραγωγό, τα τελευταία γυρίσματα στην Πορτογαλία αντικατοπτρίζουν με τον καλύτερο τρόπο ολόκληρη τη δουλειά για την ταινία: «Όλοι γίναμε φίλοι, ο καιρός ήταν φανταστικός. Παρακολουθώντας τις σκηνές στις οθόνες, δεν μπορούσα να κρύψω τα δάκρυά μου και έπρεπε να κρυφτώ πίσω από τους αμμόλοφους έτσι ώστε οι συνάδελφοί μου να μην τα βλέπουν. Veryταν πολύ συγκινητικό ».

Η πικρή γλύκα του συναισθήματος

Ο κύριος χαρακτήρας της ταινίας "So Close to the Horizon" είναι η αληθινή αγάπη. Το λαϊτμοτίφ της εικόνας είναι ότι η αγάπη δεν πρέπει ποτέ να εγκαταλειφθεί, ότι εξευγενίζει και θα υπάρχει πάντα μια θέση για αγάπη στην καρδιά σας, ακόμα κι αν δεν διαρκεί πολύ. Αυτό είναι ξεκάθαρο σε όλους.

«Θα ήθελα να δω το κοινό να σκουπίζει τα δάκρυά του στο τέλος της ταινίας, γιατί τους άγγιξε η εικόνα μας», παραδέχεται ο Τράχτε. - Αλλά ταυτόχρονα, θέλω να πιστεύω ότι το κοινό θα καταλάβει: η Τζέσικα πήρε τη σωστή απόφαση και έχει μια καλύτερη ζωή μπροστά της. Κινδύνεψε να ερωτευτεί, γνωρίζοντας ότι η αγάπη δεν θα διαρκέσει για πάντα, και αυτό το μάθημα ήταν καλό για εκείνη. Τώρα μπορεί να ζήσει ευτυχισμένη, νιώθοντας τη δική της δύναμη. Ελπίζω ότι το κοινό θα το νιώσει και θα βγει χαρούμενος από τον κινηματογράφο ».

Ο Arian Schroeder πιστεύει ότι το κοινό θα είναι κυρίως γυναικείο: «Δεν υπάρχουν περιορισμοί ηλικίας. Αυτή η ιστορία αγάπης είναι καθολική και μπορεί να αγγίξει τις καρδιές πολλών ανθρώπων. Αν και οι κύριοι χαρακτήρες είναι ακόμα πολύ νέοι, οι τύχες τους δεν θα αδιαφορήσουν για τους παλαιότερους θεατές. Η ταινία "So Close to the Horizon" αναμφίβολα θα προσελκύσει όλους όσους αγαπούν να αγγίζουν τα μελοδράματα."

Η Luna Vedler ισχυρίζεται ότι αν εξαρτιόταν από αυτήν, θα υπήρχαν περισσότερα τέτοια μελόδραμα:

«Τελικά, αυτή είναι η ίδια η ζωή! Τα γεγονότα αυτής της ταινίας θα μπορούσαν κάλλιστα να έχουν συμβεί σε οποιονδήποτε στην πραγματικότητα. Αυτή είναι μια υπέροχη ιστορία αγάπης που σε μαθαίνει να είσαι δυνατός. Αυτές είναι οι ιστορίες που χρειάζονται - αυτές που μιλούν για τη δύναμη της αγάπης, που δίνουν δύναμη ». Ο Yannick Schumann προσθέτει: «Θέλω το κοινό να κλάψει για να μολυνθεί από αυτήν την αγάπη. Η εικόνα δείχνει ότι πρέπει να είμαστε ευγνώμονες για το χρόνο που μπορούμε να περάσουμε με τα αγαπημένα μας πρόσωπα. Γιατί κανείς δεν μπορεί να μας πάρει αυτόν τον χρόνο »

Συνέντευξη με την Jessica Koch

Το “So Close to the Horizon” είναι το ντεμπούτο σας ως συγγραφέας και ένα πολύ εντυπωσιακό ξεκίνημα στην καριέρα σας. Γιατί δουλέψατε σε αυτήν την ιστορία τόσο καιρό;

- Έγραψα αυτήν την ιστορία πριν από περίπου 15 χρόνια, από περιέργεια την έστειλα στους εκδότες και έλαβα μια πολύ θετική κριτική. Αλλά μετά άλλαξα γνώμη για τη δημοσίευση και έκαψα το χειρόγραφο. Σε γενικές γραμμές, αποφάσισα να τα αφήσω όλα αυτά στο παρελθόν, αν και, φυσικά, δεν το ξέχασα ποτέ. Πολλά χρόνια αργότερα, ο σύζυγός μου και εγώ αρχίσαμε να μιλάμε για το παρελθόν. Του ομολόγησα ότι κάποτε περιέγραψα όλα τα γεγονότα μιας περιόδου της ζωής μου σε ένα μυθιστόρημα. Τότε του είπα για το οικόπεδο, το οποίο ήταν τόσο προσωπικό που ούτε ο σύζυγός μου δεν το γνώριζε. Το θέμα δεν έκλεισε με μια συνομιλία, επιστρέψαμε σε αυτό όλη την εβδομάδα. Ως αποτέλεσμα, ο σύζυγος είπε: "Ξέρεις, Τζέσικα … Πρέπει να γράψεις ξανά αυτό το βιβλίο!" Μου ήταν δύσκολο να το χωρέσω στο κεφάλι μου. Έχασα την οδήγησή μου και δεν ήμουν σίγουρος αν θα μπορούσα να τελειώσω ακόμα και αν ξεκινήσω. Ειδικά λαμβάνοντας υπόψη ότι είχα έναν νεογέννητο γιο στην αγκαλιά μου.

Ξεπερνώντας τις αμφιβολίες μου, πήρα ένα σημειωματάριο και ένα μολύβι και άρχισα να γράφω κάπου στη μέση της ιστορίας. Δεν ακολούθησα καμία χρονολογία, απλά έβγαλα κάποια σκηνή από το κεφάλι μου και άρχισα να την περιγράφω, υποδεικνύοντας την ημερομηνία. Συνέχισα να δουλεύω, αδυνατώντας να σταματήσω. Δεν άφησα το σημειωματάριό μου με μολύβι, μέρα ή νύχτα. Κατέληξα να τελειώσω μερικές σκηνές και να πληκτρολογήσω τα πάντα σε έναν υπολογιστή. Τελείωσα το βιβλίο σε οκτώ εβδομάδες.

Είχατε την επιθυμία να βρείτε εκδότη αμέσως;

- Καθόλου. Πρώτα απ 'όλα, έδωσα το βιβλίο στον άντρα μου να το διαβάσει. Εντυπωσιάστηκε με όσα διάβασε και με έπεισε να αρχίσω να ψάχνω για εκδότη. Wasμουν σκεπτικός σχετικά με την ιδέα, επειδή μελέτησα την εκδοτική αγορά στο Διαδίκτυο και ήμουν πολύ απογοητευμένος με αυτό που διάβασα: κρίνοντας από τις κριτικές, τα ντεμπούτα μυθιστορήματα είχαν μια εξαιρετικά μικρή πιθανότητα να δημοσιευτούν και αν τα γεγονότα βασίζονταν σε προσωπική εμπειρία, πρακτικά δεν υπήρχαν πιθανότητες. Επίσης, δεν είχα λογοτεχνική εκπαίδευση ή πρώτες δημοσιεύσεις. Πρακτικά έχω συμβιβαστεί με το γεγονός ότι το βιβλίο μου δεν θα γίνει αποδεκτό και ότι πρέπει να το ξεχάσω. Αλλά ο σύζυγός μου δεν το έβαλε κάτω και με συμβούλεψε να προσπαθήσω τουλάχιστον να επικοινωνήσω με κάποιο λογοτεχνικό γραφείο. Συμφώνησα σε αυτόν τον συμβιβασμό, αλλά αποφάσισα να περιοριστώ σε πέντε μόνο οργανισμούς, όχι περισσότερο. Τώρα καταλαβαίνω πόσο αφελής ήμουν, γιατί αργότερα το έμαθα - συνήθως οι συγγραφείς στέλνουν τα έργα τους σε περισσότερες από 100 υπηρεσίες και το επαναλαμβάνουν περιοδικά με την ελπίδα ότι αργά ή γρήγορα σε κάποιον θα αρέσει η δημιουργία τους. Αυτό απλά δεν το ήξερα. Διάλεξα πέντε πρακτορεία τυχαία και πήρα μια απάντηση αρκετά γρήγορα. Εν ολίγοις, τέσσερα από τα πέντε πρακτορεία στα οποία έστειλα το χειρόγραφο ήθελαν να υπογράψουν αμέσως συμβόλαιο μαζί μου.

Γιατί επιλέξατε το λογοτεχνικό γραφείο του Τιμ Ρόρερ;

- Διαβάζω τα εξής στον ιστότοπο: "Εάν δεν είστε 100% σίγουροι ότι θα δεχτούμε το βιβλίο σας, τότε δεν πρέπει να το στείλετε." Είναι αστείο, αλλά μου άρεσε. Wasμουν 100% σίγουρος για την ιστορία μου και αποφάσισα ότι αν δεν αρέσει στον Τιμ Ρόρερ, τότε δεν θα αρέσει σε κανέναν. Η αντιπροσωπεία του ήταν η πρώτη που επικοινώνησα. Νόμιζα ότι ήταν ένα καλό σημάδι. Όταν γνωριστήκαμε καλύτερα, έγινε σαφές ότι θα συνεργαστούμε.

Μετά τη δημοσίευση του βιβλίου "So Close to the Horizon" του Feuerwerke Verlag, όλα άλλαξαν …

- Δεν έχω τίποτα να συγκρίνω. Όταν το βιβλίο άρχισε να ανεβαίνει στη λίστα των δημοφιλών εκδόσεων, εξεπλάγην ευχάριστα. Wasταν απροσδόκητο, είναι αδύνατο να το προβλέψουμε εκ των προτέρων. Είπα στον πράκτορά μου στην αρχή της συνεργασίας μας ότι θα ήμουν ευτυχής αν διάβαζαν το βιβλίο 2000 άτομα … Ως αποτέλεσμα, υπήρχαν περισσότεροι αναγνώστες.

Όταν το βιβλίο ήταν στο αποκορύφωμα της επιτυχίας του, ήρθε μια προσφορά για να κάνει μια ταινία. Ποια ήταν η πρώτη σας αντίδραση;

- Ο ατζέντης μου με προετοίμασε ψυχικά. Είπε ότι μπορεί να υπάρχουν άνθρωποι πρόθυμοι να γυρίσουν την ιστορία μου. Είδε τις δυνατότητες στο βιβλίο So Close to the Horizon και το πρόσφερε ο ίδιος σε διάφορα κινηματογραφικά στούντιο. Όπως πολλοί άλλοι συγγραφείς, δεν πίστευα ότι αυτό θα μπορούσε πραγματικά να συμβεί. Ακόμα και όταν εμφανίστηκαν τα πρώτα σοβαρά αιτήματα για δικαιώματα ταινίας, δεν το πίστευα, γιατί η προσφορά συμβολαίου δεν σημαίνει ότι η ταινία θα γυριστεί. Οτιδήποτε μπορεί να συμβεί. Αλλά όταν υπογράψαμε συμβόλαιο με τη Studiocanal, έμεινα άφωνος γιατί όντως συνέβη.

Ποιες ήταν οι πρώτες διαπραγματεύσεις με τους παραγωγούς; Τι πιστεύετε για την Isabelle Hund και την Christine Loebbert;

- Κατά τη διάρκεια των προκαταρκτικών διαπραγματεύσεων με την Isabelle και την Christina, κάπως βρήκαμε αμέσως μια κοινή γλώσσα. Ο ατζέντης μου Tim Rohrer και εγώ είχαμε την αίσθηση ότι οι παραγωγοί αγαπούσαν και ενδιαφέρονταν πραγματικά για το έργο. Επιπλέον, καταλάβαμε ότι η ταινία θα γυριζόταν σύμφωνα με τις προτιμήσεις μας.

difficultταν δύσκολο να δώσετε το βιβλίο σας στα χέρια άλλων ανθρώπων;

- Το βιβλίο δεν έχει πάει πουθενά. Η ταινία βασίζεται μόνο στο αρχικό υλικό. Πιστεύω ότι το βιβλίο και η ταινία είναι τόσο διαφορετικά όσο δύο ανεξάρτητες δημιουργίες. Extremelyταν εξαιρετικά σημαντικό για μένα, επειδή είμαι άρρηκτα συνδεδεμένος με την πλοκή, τα πέρασα όλα αυτά, στην πραγματικότητα, αυτή είναι η ιστορία μου. Ως εκ τούτου, έπρεπε να προσπαθήσω να αποστασιοποιηθώ από την κινηματογραφική προσαρμογή και να την κοιτάξω με ανοιχτό μυαλό - ως ανεξάρτητη ταινία και όχι ως κινηματογραφική προσαρμογή ενός βιβλίου. Είπα επίσης στους παραγωγούς ότι δεν ήταν ανάγκη να επιλέξω ηθοποιούς της αρεσκείας μου και να ταιριάξω ακριβώς τις αναμνήσεις μου. Δεν είναι σωστό. Φυσικά, ήταν σημαντικό για μένα οι χαρακτήρες της ιστορίας να διατηρήσουν τους χαρακτήρες τους. Αλλά, όπως ανέφερα νωρίτερα, είχα αρκετή αυτοπεποίθηση στο βιβλίο μου για να το μεταφέρω σε άλλους ανθρώπους και να μην αισθάνομαι άγχος.

Είχατε απαιτήσεις για την προσαρμογή;

- Φυσικά και υπήρχαν. Itταν σημαντικό για μένα να διατηρήσω την ατμόσφαιρα της ιστορίας και τα βασικά θέματα που είναι εγγενή στην πλοκή. Η ιστορία λέει ότι τα πράγματα και τα γεγονότα μερικές φορές δεν είναι καθόλου αυτά που φαίνονται με την πρώτη ματιά. Η κοινωνία έχει συνηθίσει να σκέφτεται επιφανειακά και συχνά κρίνει ένα βιβλίο από το εξώφυλλό του, μόνο μερικοί άνθρωποι προσπαθούν να αντιληφθούν την πραγματική ουσία του θέματος. Το "τόσο κοντά στον ορίζοντα" δείχνει ότι αξίζει πάντα να ρίξετε μια πιο προσεκτική ματιά, ότι είναι απαραίτητο να εγκαταλείψετε τα στερεότυπα.

Πώς πήγε η συνεργασία σας με τον σεναριογράφο Arian Schroeder;

- Ο Άριαν μου έστειλε κάθε έκδοση του σεναρίου. Διάβασα συνολικά πέντε εκδόσεις. Κατά τη διάρκεια μακρών συζητήσεων πρόσωπο με πρόσωπο, συζητήσαμε όλες τις λεπτομέρειες, η Ariane τόνισε ότι η γνώμη μου για τη δουλειά της είναι πολύ σημαντική για αυτήν. Φυσικά, το σενάριο ήταν ριζικά διαφορετικό από το βιβλίο. Για να είμαι ειλικρινής, δυσκολεύτηκα να συσχετίσω τις δικές μου αναμνήσεις με τις εικόνες που περιγράφονται στο σενάριο. Έπρεπε να διαβάσω το σενάριο ως ένα εντελώς ανεξάρτητο έργο. Είχα την τύχη να γνωρίσω όλους τους ηθοποιούς εκ των προτέρων, κατά τη διάρκεια της ανάγνωσης των σεναρίων. Επιπλέον, είδα βιντεοκασέτες ακροάσεων στις οποίες η Λούνα και ο Γιάνικ έπαιζαν στην ίδια σκηνή. Διαβάζοντας το σενάριο αργότερα, φαντάστηκα συγκεκριμένους ηθοποιούς, έτσι ώστε οι εικόνες στη φαντασία μου να γίνουν πιο ξεκάθαρες.

Τι εντύπωση σου έκανε ο σκηνοθέτης Τιμ Τράχτε;

- Ομολογώ, ήμουν λίγο νευρικός, ανυπομονώ για την πρώτη μας συνάντηση με τον Τιμ. Για κάποιο λόγο, φαντάστηκα έναν σοβαρό επιχειρηματία που πετυχαίνει πάντα τους στόχους του και δεν ακούει τις απόψεις των άλλων. Αντ 'αυτού, συνάντησα ένα καλόκαρδο άτομο που ενδιαφερόταν ειλικρινά και πραγματικά για την ιστορία του Ντάνι, το μελέτησε και ήταν πολύ προσεκτικό στα μικρά πράγματα. Ο Τιμ ήθελε να μάθει τα πάντα, μου έκανε ερωτήσεις για τον χαρακτήρα του Ντάνι, για το είδος μουσικής που άκουγε εκείνη τη στιγμή. Θα υπάρξουν στιγμές στην ταινία που έχουμε προσθέσει ειδικά για τους αναγνώστες του βιβλίου.

Ποια είναι η γνώμη σας για το casting της Luna Vedler, που παίζει τον ρόλο σας, Yannick Schumann και Louise Befort;

- Οι πρώτες φωτογραφίες του Γιάνικ και της Σελήνης προκάλεσαν το έντονο ενδιαφέρον μου, αλλά για να είμαι ειλικρινής, ήμουν ακόμα σκεπτικός για αυτήν την ιδέα. Όλα άλλαξαν όταν είδα τις αποδείξεις βίντεο. Έχοντας συναντηθεί προσωπικά με τους ηθοποιούς, ήμουν πεπεισμένος ότι δεν μπορούσαμε να βρούμε τους καλύτερους υποψηφίους. Και το γεγονός ότι η Louise θα ήταν τέλεια για τον ρόλο της, το συνειδητοποίησα σχεδόν αμέσως, από τις φωτογραφίες. Τη συνάντησα λίγες μέρες αργότερα και η συνάντησή μας μόνο ενίσχυσε την εμπιστοσύνη μου. Χάρηκα που ο Γιάνικ δεν έμοιαζε πολύ με τον πραγματικό Ντάνι, κάτι που, ωστόσο, θα ήταν αδύνατο. Αν οι ομοιότητες ήταν εντυπωσιακές, φοβάμαι ότι κάποια στιγμή οι μνήμες μου μπορεί να είναι θολές. Τελικά, χάρηκα που ήταν ο Γιάνικ αυτός που πήρε τον ρόλο. Αν και, για να είμαι ειλικρινής, δεν θα το σκεφτόμουν ποτέ πριν ότι θα έλεγα: "Ναι, ταιριάζει!"

Βοηθήσατε τη Luna Vedler και άλλους ηθοποιούς με συμβουλές;

- Η τριάδα των ηθοποιών που έπαιξαν τους κύριους ρόλους στην ταινία αφοσιώθηκαν πλήρως στη δουλειά τους. Για παράδειγμα, ο Yannick ρώτησε αν μπορούσε να κοιτάξει φωτογραφίες του πρωτοτύπου του. Τον θυμάμαι να στέκεται μπροστά σε ένα εστιατόριο στο Μόναχο και να συγκρίνει το χρώμα των ματιών του με το χρώμα του Danny's. Ήταν περίεργο. Ο Γιάνικ έχει μεγαλώσει μακριά μαλλιά, όπως είχε ο ήρωάς του. Η Λούνα και εγώ ανταλλάξαμε σκέψεις και σκέψεις κατά τη διάρκεια των διαλειμμάτων μεταξύ των λήψεων. Wasταν πολύ σημαντικό για εκείνη να ξέρει πόσο πιστευτό παίζει, αν κάτι πρέπει να αλλάξει. Αλλά δεν χρειαζόταν να αλλάξει τίποτα. Έπαιξε τέλεια τον ρόλο της! Η Λουίζ με βομβάρδισε με ατελείωτες ερωτήσεις: Τι παπούτσια φορούσε η Τίνα; Τι ρούχα φορούσες; Είναι πιστευτά τα σημάδια της; Βυθίστηκε πλήρως στην εικόνα της ηρωίδας της. Μια στιγμή με εντυπωσίασε πραγματικά: η Λουίζ επέμεινε στους διακοσμητές να αφαιρέσουν το κόκκινο χαλί από το φυτώριο, επειδή η Τίνα συνδέει το κόκκινο με δυσάρεστες αναμνήσεις.

Ποιες είναι οι κοινές σας αναμνήσεις από τα γυρίσματα της ταινίας;

- Μόνο ο καλύτερος! Είχα μια απίστευτη αίσθηση όταν είδα το σκηνικό, πώς οι σκηνές ζωντάνεψαν μπροστά στα μάτια μου, μετατρέποντας σε ταινία. Όλοι με φρόντισαν πολύ, παρά το γεγονός ότι εμφανίστηκα στο πλατό με το παιδί μου και μετέτρεψα το έργο σε χάος. Μου δόθηκε η ευκαιρία να καθίσω μπροστά στην κάμερα κατά τη διάρκεια των σκηνών του μποξ, αν και έπρεπε να φύγω συνεχώς για το μωρό, το οποίο ήταν τότε μόλις δύο μηνών.

Πώς ένιωσες όταν είδες επιτέλους την ταινία στη μεγάλη οθόνη;

- Φυσικά, ήμουν πολύ νευρικός και έπεισα τον εαυτό μου ότι έπρεπε να δω την ταινία «με αφηρημένο και αμερόληπτο τρόπο». Φοβόμουν ότι στο τέλος μπορεί να υπάρχει ένα αίσθημα κατάθλιψης ή απογοήτευσης από το κιτς, ότι οι διάλογοι θα φαίνονταν ψεύτικοι. Ωστόσο, δεν υπήρχε καμία ένδειξη κακού γούστου στην ταινία! Η εικόνα αποδείχθηκε πολύ ασυνήθιστη, οι ηθοποιοί έκαναν εξαιρετική δουλειά με τους ρόλους τους. Ειλικρινά, θα μπορούσα να δω αυτήν την ταινία ξανά και ξανά και ξανά! Δεν ήθελα να φύγω από τον κινηματογράφο, ήταν σαν ένα ταξίδι σε έναν άλλο κόσμο.

Περιμένατε κάποιες ιδιαίτερες σκηνές;

- Στην πραγματικότητα, περίμενα, και όχι ένα. Interestingταν ενδιαφέρον για μένα να δω τη σκηνή στην οποία ο Ντάνι λέει στην Τζέσικα ότι έχει HIV. Φυσικά, διάβασα το σενάριο και ήξερα πώς θα εξελιχθούν τελικά τα πράγματα. Αλλά η σκηνή ήταν διαφορετική από εκείνη που γράφτηκε στο σενάριο και μου φάνηκε ότι όλα πήγαν ακόμα καλύτερα στην ταινία. Completelyταν τελείως διαφορετική - πιο συναισθηματική, πιο ρεαλιστική! Είμαι ειλικρινά ευγνώμων στον Tim Trakhta για μια τόσο αγχωτική προσέγγιση του υλικού.

Ποιες είναι οι προσδοκίες σας από την ταινία;

- Ελπίζω ότι η ταινία θα αγγίξει τις καρδιές του κοινού χωρίς να βυθίσει το κοινό σε κατάθλιψη. Θα ήθελα να πιστεύω ότι όλοι θα καταλάβουν τα σημαντικά μηνύματα που έχουμε θέσει στην πλοκή. Τίποτα δεν είναι αληθινό με την πρώτη ματιά, και ο καθένας από εμάς αξίζει να το ρίξει μια πιο προσεκτική ματιά. Οι θεατές πρέπει να καταλάβουν τι είδους δράμα στοιχειώνει τον Ντάνι και την Τίνα σε όλη τους τη ζωή, πώς πληρώνουν για κάτι που δεν είναι δικό τους λάθος. Πρέπει να δούμε ότι είναι πραγματικά υπέροχοι άνθρωποι μέσα!